到底是怎样的DLC，才能戳中玩家的痛点？

2019-12-27 11:00 由二七发表于 #单机

　　临近年关，回顾一年来游戏圈在更新上的整活儿，大搞人性试验的《辐射76》，绝对是无冕之王，但在第一的宝座下面，最让我摸不着头脑的，还要属《三国：全面战争》。作为《全战》系列第一款着眼于东方三国历史的游戏，其可谓含着金钥匙出生，拉满了国内玩家的期待，可随着游戏的正式发售，CA的一系列操作，却令人大开眼界。

　　从13元番茄酱DLC，再到“八王之乱”的疯狂差评，玩家的抱怨与日俱增，直到本月的17日，随着新DLC“天命”的公布，反馈才再次回暖，并呈现出上升的趋势。

　　在这奇怪的反差背后，到底是什么样的原因，在左右玩家对DLC发出不同的声音呢？

晋朝也算三国吗？

　　作为游戏行业新世纪的伟大发明，所谓的DLC，一直肩负着“对已经发行的游戏进行内容扩充”的重任，它让厂商能持续盈利，也让玩家有机会体验新玩意儿。看似是双赢的局面，但由于各种需求上的冲突，其却常引发玩家的争议，发生在《三国全战》身上的风波，也是如此。

　　抛开番茄酱DLC不论，其实“八王之乱”的质量，并没有那么的差劲，全新的派系和主题，都能给玩家带来数十个小时的体验，它失败的原罪，其实是时间节点的选择。

　　作为内容的主舞台，晋朝虽承接自三国，但终究不是三国，而作为游戏厂商的顾客，玩家当然无法接受一个不出售炸鸡和汉堡，却贩卖披萨的肯德基。既然光顾了相应的店铺，店家当提供符合的商品，而“八王之乱”，就明显不符合这条常理。所以当CA镇定思痛，将方向重新照准三国，以“黄巾之乱”为主题制作“天命”DLC时，玩家们又会抱以热烈的回应。

　　从这前后的差异上不难看出，贴合游戏题材的DLC，才能最大程度上减少厂商和玩家的矛盾，才有机会成为受玩家欢迎的DLC，但该答案其实并不具有普适性。只有像《三国全战》这类非常吃题材的游戏，才有这般特征。若想了解到底是什么样的DLC才能让玩家喜欢，我们还需要分析更多不同类型。

P社的DLC可真香

　　同为策略游戏大家，P社的DLC，就呈现了和CA截然不同的风格。细数著名的P社四萌，从《王国风云》、《钢铁雄心》、《维多利亚》再到《群星》，几乎每一个游戏，都有着惊人的DLC数量。

　　对于新玩家而言，这往往会令其无所适从，认为遇到了一个EA般的黑心厂商，但对老玩家而言，其却代表了痛与快乐。

　　不同于其他厂商，P社的游戏非常奇怪，以《群星》为例，其自发售到现在，虽然一直都是4x类型的游戏，但是游戏的各种基础资源，却经过数次的调整，最为典型的，就是社会结构的重构。在初始的《群星》版本中，星球上的人口只是一个枯燥的单位，但随着游戏的更新，人口开始分化出阶级，并衍生出复杂的需求和效益，使整个游戏节奏都发生了改变。

　　这方面复杂迭代，其实只是《群星》在发售后更新内容的一小部分，除此之外，还有许多具有相似作用的功能存在于DLC中。

　　因此，相比CA售卖佐料，为玩家提供新口味的方式，P社的DLC内容，更像是对内容的直接升级，其前后差距，就如同肯德基薯条与汉堡王的差距。所以，为了吃到更棒的薯条，玩到更棒的游戏，玩家不得不心甘情愿的打开钱包，为DLC进行付费。

　　于此可见，无论是卖的多还是卖的少，能否在旧有机制上做出新意，扩充玩家的游戏体验，才是衡量DLC好坏的最好标杆。不过，在此基础上，不同类型受众对DLC的要求，也有着迥异的区别。

《街霸》的资料片时代

　　同样是玩家，RPG的受众喜欢在新的世界中冒险，《怪猎》的粉丝们则会为了新的狩猎目标和区域而激动不已，那格斗游戏的玩家们呢？对他们而言，DLC需要发挥怎样的作用？

　　以《街霸》系列为例，DLC的加入，可谓帮玩家省下了大笔的资金。在网络还不够发达的年代，游戏还无法便捷的进行线上更新，尤其是格斗游戏，更是以街机为主，这就令BUG调整和新人物的增加，都依赖发布新版本的方式进行，其形式，就像我们熟知的“资料片”。

　　这就导致每代《街霸》都会有不同的版本，为玩家增加了消费的负担，毕竟版本间的差异，并没有大到夸张的地步，虽有画质进步的例外，但总体上都是一个框架之内。可令人惆怅的是，每一代的最终版本，往往都在平衡和机制上打磨到了极致，为玩到最完善的游戏，玩家就不免要一次次的消费。所以当网络条件改善，结合在线更新与售卖人物DLC的方式，就成为《街霸5》的新路子，得以让玩家落的开心。

　　与《街霸》贴合时代推出DLC的风格不同，《无主之地》系列的DLC，则是围绕其受众的口味，以创意取胜。

邪道废土故事

　　作为一款结合了FPS和RPG的刷子游戏，《无主之地》受众的口味，难免融合了两种类型的不同需求，既要更酷的枪械，又要更为有趣的冒险。针对这一特征，《无主之地》系列就以补充鲜明NPC形象的方式，为玩家创造出了大批有趣且值得刷的DLC。

　　这种方向的确立，源自于系列的一代。在“奈德博士和他的僵尸岛”中，制作者以主线NPC泽德医生的弟弟为引子，大胆的将丧尸元素，融入到了游戏之中，使游戏从废土风格，悄然在小小的DLC之中，变成了打爆丧尸。

　　而在一代之后的几个产品中，各式各样的故事风格纷至沓来，熟悉的NPC们也开始亲自下场。像“小吵闹革命”，就是以机器人反叛这一常见的题材为引子，侧面烘托出了小吵闹心灵上的孤独，使其形象变得更为完整。尤其是二代中以“龙堡”为名的那场冒险，更是通过魔幻题材与跑团叙事风格的叠加，使玩家的战斗之旅，变成了围绕NPC缇娜进行的心灵陪伴，使其从失去挚友的痛苦中挣扎了出来。

　　抛开以上这些具体的表现案例不谈，《无主之地》其实在制作之初，就在题材上给游戏埋下了融合的空间，其荒诞不经的废土风格，才是能将这一切融会贯通的秘密武器。或许是故意而为，也或许是无心插柳，但这种模式，无疑可以成为后辈制作DLC的借鉴。

后记

　　虽在诞生的初期出现过不少的风波，但在现在，DLC已经逐渐成为了游戏不可分割的一部分，令人可喜的是，除了少数像EA这样把游戏拆开，以DLC方式进行售卖的无良公司，大部分的厂商，都是在探索DLC发展的不同方向，以制作令玩家满意的DLC为目标。相信在这般情况下，DLC也会开启属于自己的百花齐放，能从同一游戏中体验到更为丰富的游戏内容，这也算是玩家之幸吧。